제12회 서울프라이드엑스포 12th Seoul Pride Expo
정은영 작가 마스터클래스 siren eunyoung jung master class
2026년 5월 31일에 프라이드 엑스포에서 있었던 마스터 클래스는 현대미술 작가인 정은영의 ‘여성국극 프로젝트(2008~현재)’의 오랜 여정을 경유해, 최근작은 물론 현재 독일 슈투트가르트에서 진행중인 개인전 《저항극장 resistant theatre》 까지 두루 살핀다. 이 과정에서 작가 정은영이 ‘퀴어미술’을 독해하고 받아들이는 관점과 그것을 작업에 이식하는 방식들에 이르기까지 그간의 작업을 일별하며 설명했다.
On May 31, 2026, a masterclass held at PRIDE EXPO offered an overview of the long journey of contemporary artist siren eun young jung’s Yeoseong Gukgeuk Project (2008–present), from her recent works to her current solo exhibition in Stuttgart, Germany, resistant theatre.
Throughout the session, the artist looked back on her practice, explaining how she understands and engages with “queer art” and how she has incorporated those perspectives into her work.
정은영은 약 18년간의 여성국극 리서치를 “극장 3부작”으로 정리한다. 《전환극장 trans theatre》, 《유예극장 Deferral theatre》, 《저항극장 resistant theatre》 이 바로 이 3부작이다. 작가는 여성국극의 역사가 전통을 순응하는 모습을 보이면서도 그것을 뛰어넘는 새로운 실험을 지속했던 역사를 전통에의 ‘순응’도 ‘전복’도 아닌 일종의 “변칙적 기술”로 보는 입장을 강조하며, 바로 이 ‘변칙술’이야말로 ‘퀴어링’의 기술이 될 수 있다는 것을 주장한다.
siren eun young jung frames approximately 18 years of research on Yeoseong Gukgeuk through what she calls the “Theatre Trilogy”: trans theatre, Deferral theatre, and resistant theatre. She emphasized that the history of Yeoseong Gukgeuk, while appearing to conform to tradition, has also continued to pursue new experiments beyond it. Rather than understanding this history simply as either “conformity” or “subversion,” she described it as a form of “irregular technique,” arguing that this very technique can become a method of “queering.”
정은영은 여성국극으로부터 배운 ‘변칙술’이라는 방법론이 우리 사회/세계를 새롭게 해석하고 변화시킬 수 있는 중요한 사유가 될 수 있다고 믿는다. 전시 《저항극장 resistant theatre》 은 바로 그러한 믿음위에 조성한 여성국극 프로젝트의 현실적 해석이고 ‘현재성’ 그리고 ‘현대성’을 이해하기 위해 과거의 역사를 다시 연구하는 시간적 유영임을 밝혔다.
The artist believes that the methodology of “irregular technique,” which she learned from Yeoseong Gukgeuk, can become an important way of reinterpreting and transforming our society and world. She explained that resistant theatre is a contemporary interpretation of the Yeoseong Gukgeuk Project grounded in this belief, as well as a form of temporal exploration that revisits history in order to understand its presentness and contemporaneity.
특히, 전시 《저항극장 resistant theatre》 의 주요 작업이었던 〈병든서울 Sick Seoul〉(2026)과 〈내일의 시민 People, Not-Yet Here〉(2026)은 정치적 시민권 투쟁에 퀴어성이 개입될 때 폭로되고 드러나는 것이 무엇인지를 담아내고 있다. 작가는 퀴어성이 단지 성별지향이나 성별정체성의 문제에만 머물러서는 안되며, 예술을 포함해 사회, 정치, 역사의 모든 가려지고 소외된 부분을 인식하는 가능성이 되어야 함을 이러한 작업들을 통해 역설한다. 이를 위해 “퀴어근성”이라는 아이디어를 또한 관객들과 함께 나누고자했다.
In particular, two major works from resistant theatre, Sick Seoul (2026) and People, Not-Yet Here (2026), examine what is exposed and revealed when queerness intervenes in struggles for political citizenship. Through these works, the artist argues that queerness should not remain limited to questions of sexual orientation or gender identity, but should instead become a way of recognizing what has been hidden, marginalized, and excluded across society, politics, history, and the arts. In this context, she also shared with the audience the idea of “queer grit.”
프로젝트의 역사가 긴 만큼 프레젠테이션의 시간도 짧지 않았으나 함께 자리한 이진실 비평가의 적절한 요약과 의미있는 질문들이 길을 잃지 않게 해 주었다.
Given the long history of the project, the presentation itself was extensive, but critic Lee Jin-shill, who joined the session, helped keep the audience oriented throughout the presentation with thoughtful summaries and meaningful questions.
